HITORIA Y TEORIA DEL ARTE
ARTE CAROLINGIO
Es la denominación historiográfica el denominativo para
el florecimiento artístico que, promovido por Carlomagno y
su corte, dio nueva vida al arte de Europa Occidental
que había llegado a un punto de extremo agotamiento.
Arquitectura carolingia es el estilo arquitectónico
desarrollado durante el Imperio carolingio, la época iniciada por Carlomagno y
que termina con la muerte de su hijo Ludovico Pio en 840. Su ámbito espacial es
la mayor parte de Europa Occidental. Cronológica y estilísticamente es una de
las de las variantes locales de la arquitectura prerrománica. Las principales
obras fueron debidas a Eudes de Metz: el palacio de Aquisgrán y el oratorio de
Germigny-des-Prés.
De la pintura, tanto de temas sacros como profanos, quedan
pocos fragmentos, pero de extraordinario valor, en Saint-Germain de Auxerre
(Yonne) y en la cripta de San Máximo de Tréveris, así como las pinturas de San
Juan de Müstair.
La escultura queda limitada a una función
decorativa discreta, en capiteles clásicos donde la piedra toma protagonismo en
lugar del mármol.
El Románico fue un estilo artístico predominante en Europa
durante los siglos XI, XII y parte del XIII. fue el primer gran estilo
claramente cristiano y europeo que agrupó a las diferentes opciones que se
habían utilizado en la temprana Edad Media No fue producto de una sola nacionalidad o
región, sino que surgió de manera paulatina y casi simultánea en España, Francia, Italia, Alemania y en cada
uno de esos países surgió con características propias, aunque con suficiente
unidad como para ser considerado el primer estilo internacional, con un ámbito
europeo.
Debido a las relaciones entre religiosos y nobles, los
reyes, nobles, obispos y abades de los monasterios impulsaron la construcción
de las grandes iglesias y a veces eran aldeanos quienes las costeaban y
construían. Las obras las realizaban artesanos especializados como arquitectos,
picapedreros, pintores, etc. El arte románico fue sobre todo un arte religioso,
que reflejaba los valores de la nueva sociedad feudal, que a la vez era
guerrera y cristiana.
LA EDAD MEDIA
ANTECEDENTES HISTORICOS DE LA EDAD MEDIA
·
La
Edad Media o mejor conocido como Medioevo es el período histórico de la
civilizacio occidental comprendido entre el siglo V y el XV .
·
Su
comienzo se sitúa convencionalmente en el año 476 con la caída del Imperio
Romano de Occidente y su fin en 1492 con el descubrimiento de América.
·
Se
divide en dos grandes períodos:
·
Temprana
o Alta Edad Media (siglo V a siglo X, sin una clara diferenciación con la
Antigüedad Tardía)
·
Baja
Edad Media (siglo XI a siglo XV),
·
A
su vez puede dividirse en un periodo de plenitud, la Plena Edad Media (siglo XI
al siglo XIII)
·
En
la Edad Media surgiron nuevas formas políticas, que comienzan desde el califato
islámico a los poderes universales de la cristiandad latina (Pontificado e
Imperio) o el Imperio Bizantino y los reinos eslavos integrados en la
cristiandad oriental (aculturación y evangelización de Cirilo y Metodio)
·
En
menor escala, todo tipo de ciudades estado, desde las pequeñas ciudades
episcopales alemanas hasta repúblicas que mantuvieron imperios marítimos como
Venecia ; dejando en la mitad de la escala a la que tuvo mayor proyección
futura: las monarquías feudales, que transformadas en monarquías autoritarias
prefiguran el estado moderno.
·
La
Edad Media realizó una curiosa combinación entre la diversidad y la unidad.
·
La
diversidad: fue el nacimiento de las principales naciones.
Cruzadas
Fueron una serie de campañas militares impulsadas por el
papado y llevadas a cabo por gran parte de la Europa latina cristiana,
principalmente, por la Francia de los Capetos y el Sacro Imperio Romano. Las
cruzadas, con el objetivo específico inicial de restablecer el control
cristiano sobre Tierra Santa, se libraron durante un período de casi doscientos
años, entre 1095 y 1291.
Las cruzadas fueron sostenidas principalmente contra los
musulmanes, aunque también contra los eslavos paganos, judíos, cristianos
ortodoxos griegos y rusos, mongoles, cátaros, husitas, valdenses, prusianos y,
principalmente, contra los enemigos políticos de los papas. Los cruzados
tomaron votos y se les concedió la penitencia por los pecados del pasado, a
menudo llamada indulgencia.
Arte gótico
Es una denominación del estilo artístico que se desarrolló en
Europa occidental durante los últimos siglos de la Edad Media, desde mediados
del siglo XII hasta la implantación del Renacimiento en el siglo XV en Italia,
y bien entrado el siglo XVI en los lugares donde el Gótico pervivió más tiempo.
Se trata de un amplio período artístico, que surge en el norte de Francia y se
expande por todo Occidente. Según los países y las regiones se desarrolla en
momentos cronológicos diversos, ofreciendo en su amplio desarrollo
diferenciaciones profundas: más puro en Francia (siendo bien distinto el de
París y el de Provenza), más horizontal y cercano a la tradición clásica en
Italia (aunque al norte se acoge uno de los ejemplos más paradigmáticos, como
la (catedral de Milán), con peculiaridades locales en Flandes, Alemania,
Inglaterra y España.
Gótico temprano
En Francia, durante la primera mitad del siglo XII, la bóveda
de crucería apareció esporádicamente en cierto número de iglesias. Sin embargo,
la fase que iba a conducir a la construcción de las grandes catedrales
francesas comenzó en 1137, con motivo de la construcción de la girola de la
iglesia abacial de Saint-Denis, panteón real en las afueras de París. En el
deambulatorio de Saint-Denis, las finas columnas que sustentan las bóvedas de
crucería y la ausencia de muros divisorios entre las distintas capillas
radiales proporcionó un nuevo sentido de espacio continuo, fluido, que
anticipaba las creaciones posteriores.
Gótico clásico
La fase experimental del gótico temprano se resolvió
finalmente en la catedral de Chartres (comenzada en 1194). Eliminando la
tribuna del segundo piso heredada del románico, pero manteniendo el triforio,
recupera la sección longitudinal de tres pisos o niveles. En su defecto se gana
altura a través de un amplio claristorio o piso de ventanales, nivel de las
arquerías, que proporciona una luz casi vertical. Cada vano se organiza
mediante una estructura geminada, dividido por un parteluz y decorado con
motivos de tracería como tréboles, óculos o cuadrifolios. La catedral de
Chartres sirvió de modelo para las siguientes catedrales góticas Este periodo del gótico clásico culminó en la
catedral de Reims (comenzada en 1210)
Gótico radiante o rayonnant
La catedral de Beauvais se comenzó en 1225, un año antes de
que Luis IX de Francia ascendiese al trono. Durante su largo reinado, de 1226 a
1270, la arquitectura gótica entró en una nueva fase denominada radiante o
rayonnant. El término rayonnant deriva de los elementos radiales, como los de
una rueda, que conforman los enormes rosetones característicos de este estilo.
La altura dejó de ser el principal objetivo, y en su lugar se extremó la
desmaterialización del muro reduciendo el espesor de la mampostería,
extendiendo los ventanales y reemplazando el muro exterior del triforio por
vanos de tracería. Los muros de este periodo radiante asumieron el carácter de
membranas traslúcidas.
Arquitectura
El estilo gótico encontró su gran medio de expresión en la
arquitectura. Surgió en la primera mitad del siglo XII a partir de la evolución
de precedentes románicos y otros condicionantes teológicos, tecnológicos y
sociales. La arquitectura gótica perduró hasta bien entrado el siglo XVI en
diversos países europeos como Inglaterra, mucho después de que el estilo
renacentista hubiera penetrado en otros campos artísticos. Las mayores
realizaciones del gótico se manifestaron en el terreno de la arquitectura
religiosa.
Analisis de las Iglesias
Iglesia de notredame
Está ubicada en la parte este de la isla de la Cité. Se
encuentra rodeada por el río Sena, con jardines por delante y por detrás. Su
fachada mira hacia el oeste y da sobre la plaza Notre-Dame se emprende la
construcción de la nueva catedral a partir de 1163 sobre el lugar que ocupaba
una antigua basílica dedicada a San Etienne. presenta tres grandes portales. El
Portal del Juicio Final, el más importante al centro Los dos portales laterales
que fueron consagrados a la Virgen María y a Santa Ana, su madre. En la fachada
se ve verticalidad de las dos torres, que se corresponden Sobre el portal
central se destaca el gran vitral circular de la roseta, de casi 10 metros de
diámetro, uno de los elementos más destacados de la fachada. Sin embargo, este
vitral no es el más grande de la catedral, ya que las fachadas norte y sur presentan
vitrales de 13 metros de diámetro.
Se incorporó aquí el novedoso sistema gótico de arbotantes y
contrafuertes, el único capaz de descargar los empujes de la elevada nave
central.
Iglesia de Reims
Los tres pórticos están cargados de estatuas y estatuillas El
Pórtico Mayor, dedicado a la Virgen María, tiene por encima un rosetón y por
encima un arco decorado también con estatuasen las que se una nueva expresión
donde los personajes parecen querer argumentar entre ellos, con gestos y
expresiones individuales.
Las fachadas del transepto están también decoradas con
esculturas. La del norte tiene estatuas de los obispos, una representación del
Juicio Final y una figura de Jesús, mientras que en la media tiene un bello rosetón.
Sobre el coro se alza un campanario de madera cubierto de plomo que tiene 18
metros de alto. Las torres miden 86 metros de altura.
Iglesia de Chartres
El
edificio es de planta cruciforme con el cuerpo principal de 28 metros, esta
organizado en tres naves. La bóveda central tiene 36 m de altura, la más alta
hasta la fecha cuando fue construida. Esta es cuatripartita y está soportada
por arbotantes en el exterior. la fachada occidental, llamada el Pórtico Real,
es especialmente importante gracias a una serie de esculturas de la mitad del
siglo XII;
Pedro el Ceremonioso (San Carlomagno)
Esta escultura fue realizada por Jaime Cascalls quien fue un
representante de la escuela catalana de escultura gótica liberada de
influencias francesas e italianas. Su escultura trata las imágenes de forma más
naturalista, dando así mayor dulzura a las imágenes femeninas y más vigor a las
masculinas, dotadas todas de pobladas barbas. Utilizaba en gran parte de sus
obras mármol para su fabricación.
Catedral de Ovrieto
Esta obra la realizó Lorenzo Maitani tuvo a su cargo la
supervisión de las obras de la catedral. En un documento de 1330 se hace
referencia al suministro de bronce a Maitani para la realización de las
esculturas de la fachada, exactamente para El águila de San Juan una de las
cuatro representaciones de los evangelistas que se encuentran en la cornisa de
encima de las tres puertas principales de la fachada de la catedral de Orvieto.
De la fachada se conservan dos dibujos realizados a pluma sobre pergamino, en
un inventario de 1356; el segundo más parecido a la actual fachada es el que se
nombra como de Maitani.
Llanto sobre Cristo muerto
La obra maestra de Niccolò dell'Arca, el Llanto sobre Cristo
muerto, es un trabajo con siete figuras de tamaño natural en terracota con
restos de policromía, de la cual no se conoce ni la datación (entre 1463 y
1490) ni la exacta disposición de cada figura. La dramaticidad de algunas de estas
piezas es extraordinaria, sin par en la cultura italiana del momento, al menos
en las obras conocidas, lo cual ha dirigido la atención hacia las fuentes de
las que Niccolò habría bebido. Esta obra no tuvo una influencia significativa
en la escuela emiliana de la época: su furiosa fuerza expresiva fue rápidamente
amortiguada por los difundidísimos llantos del modenense Guido Mazzoni, de
tonos más sosegados que miran a la cultura umbro-florentina.
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